De como la basura y la luz se funden en arte

  •  Pareja enfadada por Tim Noble y Sue Webster

    Pareja enfadada por Tim Noble y Sue Webster

    Basura que se convierte en arte. Materiales desechables de las calles de Londres que forman esculturas pero, estas no son las protagonistas. La atención del espectador se detiene en las sombras, en las figuras que se proyectan gracias a la luz.

     

    Tim Noble y Sue Webster, artistas por encima de todo

    Tim Noble y Sue Webster son dos artistas londinenses que trabajan en colaboración como dúo, y están asociados con la generación post-YBA de artistas. Ellos cogen objetos tan cotidianos y ordinarios como pude ser la basura, hacen un montón con todos los desechos, sin ningún orden aparente, y aplican un foco de luz. Cuando se enciende la luz sobre las esculturas desde un punto determinado aparece sobre la pared la sombra, la figura, el objeto que puede reconocerse e identificarse con objetos y personas.

    Este proceso de transformación de los residuos desechados, chatarra e incluso animales muertos a algo identificable se hace eco de la idea de la ‘psicología de la percepción’, una forma de evaluación utilizada en la psicología.

     

    Denuncia de una sociedad consumista

    Noble y Webster juegan con la idea de cómo los humanos percibimos imágenes abstractas y definimos su significado.

    En sus trabajos se puede ver la fusión de los opuestos, la forma y la contra-forma, la alta cultura y la lucha contra la cultura, hombre y mujer, artesanía y basura… Sin perder su afinidad con la cultura de clase obrera, a Noble y Webster los definen como artistas agresivos, cívicos, radicales y provocadores. No utilizan la basura al azar, denuncian a una sociedad consumista. Tratan temas tan reiterados como la violencia, el sexo o la religión.

    Su obra “Apocalypse” expuesta en la Royal Academy of Arts de Londres  los consagró internacionalmente. Desde entonces, han expuesto en multitud de museos y galerías del mundo.


Pareja enfadada por Tim Noble y Sue Webster

Basura que se convierte en arte. Materiales desechables de las calles de Londres que forman esculturas pero, estas no son las protagonistas. La atención del espectador se detiene en las sombras, en las figuras que se proyectan gracias a la luz.

 

Tim Noble y Sue Webster, artistas por encima de todo

Tim Noble y Sue Webster son dos artistas londinenses que trabajan en colaboración como dúo, y están asociados con la generación post-YBA de artistas. Ellos cogen objetos tan cotidianos y ordinarios como pude ser la basura, hacen un montón con todos los desechos, sin ningún orden aparente, y aplican un foco de luz. Cuando se enciende la luz sobre las esculturas desde un punto determinado aparece sobre la pared la sombra, la figura, el objeto que puede reconocerse e identificarse con objetos y personas.

Este proceso de transformación de los residuos desechados, chatarra e incluso animales muertos a algo identificable se hace eco de la idea de la ‘psicología de la percepción’, una forma de evaluación utilizada en la psicología.

 

Denuncia de una sociedad consumista

Noble y Webster juegan con la idea de cómo los humanos percibimos imágenes abstractas y definimos su significado.

En sus trabajos se puede ver la fusión de los opuestos, la forma y la contra-forma, la alta cultura y la lucha contra la cultura, hombre y mujer, artesanía y basura… Sin perder su afinidad con la cultura de clase obrera, a Noble y Webster los definen como artistas agresivos, cívicos, radicales y provocadores. No utilizan la basura al azar, denuncian a una sociedad consumista. Tratan temas tan reiterados como la violencia, el sexo o la religión.

Su obra “Apocalypse” expuesta en la Royal Academy of Arts de Londres  los consagró internacionalmente. Desde entonces, han expuesto en multitud de museos y galerías del mundo.


Kit Buenos Días

Noviembre 2017
Lun Mar Mie Jue Vie Sab Dom
1 2 3 4 5
6 7 8 9 10 11 12
20 21 22 23 24 25 26
27 28 29 30